Répertoire en diffusion

YES, WE FIGHT !
[ EN PRODUCTION ] - EN RECHERCHE DE SOUTIENS ET PRÉACHATS

Création mars 2025
Pièce chorégraphique pour deux danseuses – pour l’espace public et les lieux non dédiés. 

"Affirmer par les corps que oui, l'existence est un sport de combat"

Yes, we fight ! est à la fois un terrain de jeu, un champ de bataille, le lieu du combat, un espace de rencontre. Deux femmes se confrontent : démonstrations de force, corps à corps puissants, tentatives d’approche, projet de faire corps, re-jeu du combat ancestral et contemporain.

Elles tentent de dépasser une relation de pouvoir sur l’autre pour pouvoir faire ensemble, glisser du un contre un à une lutte commune.

Yes, we fight ! est un ring, un terrain d’observation pour deux corps à l’œuvre.

Yes, we fight ! c’est deux femmes, sous le regard, qui entrent en combat comme on entre en scène, qui prennent les armes comme on prend le voile.

C’est une entreprise de déconstruction du regard sur deux corps féminins.

C’est l’art de lutter à l’intérieur de la danse et de danser dans la lutte.

Qu’est-il donné à voir, comment l’interprète-t-on ? Est-ce que c’est viril ? Est-ce que c’est sexy ? Est-ce que c’est guerrier ? Est-ce que c’est une démonstration ? Est-ce que c’est une appropriation ? Est-ce que c’est un renversement ?

Yes, we fight ! c’est affirmer par les corps que oui, l’existence est un sport de combat : contre le néant, contre l’impossible, contre les forces contraires, contre soi parfois, contre la matière-monde. Et que le combat est une danse.

Coproductions 
Théâtre du Vellein CAPI – Villefontaine (38) | Théâtre de Cusset (03) |  La Comédie – Scène Nationale de Clermont-Ferrand (63) + en cours  

Accueils en résidence de création
Abbaye de Corbigny (58) | Ville de Riom (63) | Théâtre du Vellein CAPI – Villefontaine (38) | Théâtre de Cusset (03) | Cour des Trois Coquins – Ville de Clermont-Ferrand (63) | 
L’Oulle – La Factory – Avignon (84) + en cours 

Aides à la création ciblées 2025 / non acquises : ADAMI | Conseil Départemental du Puy de Dôme

 

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Avec | Milène DUHAMEAU & Félicie ROLAND
Dramaturgie | Rachel DUFOUR
Collaboration chorégraphique | Bruno PRADET
Création musicale en cours 
Création costumes en cours 

SNATCH !

Création mai-juin 2023 
35 minutes –  Format tout public pour les espaces non dédiés, extérieurs et la rue
Dossier de présentation

Pièce chorégraphique pour 4 danseuses et 2 musiciens en live. 

Sur la nécessité de rester debout et d’être en mouvement.
Sur la nécessité d’arracher du possible, du mouvement, des élans à l’immobilité.

Il y a un rectangle vide, un espace de jeu : on attend que quelque chose arrive. 
On est sur une place publique, dans un parc, dans une salle des fêtes, dans un gymnase…
On s’assoit autour du rectangle, il n’y a pas de face, pas d’endroit ou d’envers. Tout le rectangle est un endroit : on attend que quelque chose arrive.

Ça commence par un son. Des vagues de son, des aspirations, des inspirations. Qui arrivent de partout.
Puis, six personnes arrivent aussi : elles viennent du public. Elles sont comme vous et moi.
Elles entrent dans le rectangle. Elles regardent. Et ça arrive.

SNATCH ! ou retrouver comment prendre son élan, le désir de faire, de danser, de créer, d’avancer.
SNATCH ! ou chercher à plusieurs des appuis, des possibilités d’oser, de rebondir, de s’extirper du sol.
SNATCH ! ou la tentative nécessaire de se réunir, d’associer nos soulèvements individuels – aussi petits soient-ils – de susciter l’élan, pour en faire un grand mouvement d’ensemble.
SNATCH ! ou arracher du possible, du mouvement, à l’immobilité.
SNATCH ! ou 35 minutes comme une punchline d’énergie collective.

 

 

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Avec | Milène DUHAMEAU, Stéphanie JARDIN, Élise NAGY & Félicie ROLAND
Musique live | Tom COUINEAU & Marion LHOUTELLIER/ Id.Fx
Regards extérieurs | Rachel DUFOUR & Yan RABALLAND

Coproductions 
La Comédie – Scène Nationale de Clermont-Ferrand  |  Boom’structur – Pôle chorégraphique de la Ville de Clermont-Ferrand en cours |  Les Abattoirs – Riom (63) 

Accueils en résidence de création
Temps de création in situ dans le quartier de la Fontaine du Bac (résidence de territoire/ Politique de la Ville) | La Comédie – Scène Nationale de Clermont-Ferrand  | Les Abattoirs – Riom (63) | Boom’structur – Pôle chorégraphique de la Ville de Clermont-Ferrand (63)
 |  La cour des 3 coquins – Ville de Clermont Ferrand (63)

Avec le soutien de La Ville de Châtelguyon 

Aide à la création
ADAMI | SPEDIDAM | Conseil Départemental du Puy de Dôme 

Photos ©Laurent Chamalin et ©Olivier Devise

4ème MUR (ou l'apparition d'un spectacle)

Création Novembre 2021 | Format chorégraphique entre spectacle et bord plateau
75 minutes – Format pour le plateau
Dossier de présentation

La cie Daruma explore depuis plusieurs années des formats tantôt en salles de spectacle, tantôt en extérieur. Son caractère « tout terrain » est une force de son langage chorégraphique dans les relations développées entre les œuvres et les spectateurs, entre la danse et le sens, entre le danseur qui danse et le danseur qui parle.
4ème MUR propose de creuser cette relation à la frontière scénique.
C’est un duo, deux danseuses. Elles se connaissent depuis longtemps, sont liées par une histoire qui pourrait ne rien avoir à faire dans ce spectacle. Et pourtant si.
C’est une proposition chorégraphique qui est en train de s’élaborer quand le public arrive. Ça a déjà commencé mais ce n’est pas encore prêt. Ça devrait être prêt puisqu’ils entrent… Et pourtant non.
C’est simple : il y a une scène avec deux danseuses, et une salle avec des spectateurs. On sait bien que c’est sur la scène que ça va se passer. Et pourtant non.
C’est comme d’habitude : les spectateurs s’installent, le noir se fait, et ça commence. Après on applaudit.
Pas cette fois.
4ème MUR mêle l’espace scénique et l’espace du public, mêle les artistes et leur vie, mêle la danse et la conversation, mêle la forme écrite et celle qui va s’inventer en direct, mêle le spectacle et le temps de rencontre pour ne faire qu’un. Et dans ce UN, il y a une expérience chorégraphique.

 

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Avec | Milène DUHAMEAU & Camille HENNER
Collaboration chorégraphique | Yan RABALLAND
Création vidéo | Fanny REUILLARD
Scénographie | Clément DUBOIS
Création musicale | Romain SERRE
Regard extérieur dramaturgie | Rachel DUFOUR
Création lumière | Nicolas MASSET
Costume | Carole VIGNÉ

Coproductions
La 2Deuche – Scène labellisée Auvergne Rhône Alpes Ville de Lempdes (63) | Iadu – Initiatives d’artistes en danse urbaine – La Villette – Paris (75) | Accès Soirs – Ville de Riom -Scène labellisée Auvergne Rhône Alpes (63) | Abbaye de Corbigny (Aide à la résidence) (58) | Aghja – Ajaccio (Aide à la résidence) (2A) | Scènes et cinés – Théâtre de Fos-sur-Mer – Scène conventionnée d’intérêt national « Art et territoire » (13)


Accueils en résidences de création
La Diode – Pôle chorégraphique de la Ville de Clermont-Ferrand (63) | CDCN Le Pacifique – Grenoble (38) | La Cour des Trois Coquins – Scène vivante de la Ville de Clermont-Ferrand (63) | Abbaye de Corbigny (58) | Scènes et cinés – Théâtre de Fos-sur-Mer : Scène conventionnée d’intérêt national « Art et territoire » (13) | Aghja – Ajaccio (2A) | Animatis – Ville d’Issoire (63) | Accès Soirs – Scène labellisée Auvergne Rhône Alpes Ville de Riom (63) | La 2Deuche – Scène labellisée Auvergne Rhône Alpes Ville de Lempdes (63)


Aide à la création
Conseil Départemental du Puy de Dôme (en cours)

Photos ©Julie Cherki

HIP HOP(S) or NOT?

75 minutes – Format plateau & espaces non dédiés – 2015
dossier de présentation

Si le hip-hop n’évoque pour vous que l’image de jeunes en jogging qui tournent sur la tête, une séance de rattrapage s’impose !

Ingrid Chasseur, maître de conférences en agronomie et en hip-hop, avec l’aide de deux danseurs hip-hop (qui passaient par là) vous expose la naissance et les évolutions de la culture hip-hop en faisant un focus particulier sur la danse.

Sous la forme d’une conférence dansée et théâtralisée, l’objectif est de transmettre un maximum d’éléments pour comprendre la richesse, la complexité et la vigueur de la culture hip-hop pour en finir avec certains clichés… !

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Comédienne et auteure
 
| Chrystel PELLERIN
Danseurs 
| Milène DUHAMEAU et reprise de rôle de Romain VEYSSEYRE (créé avec Marc Couard)
Regard complice
| Rachel DUFOUR

Coproductions
Scènes conventionnées régionales La 2deuche à Lempdes |
Coloc’ de la Culture à Cournon d’Auvergne | Ville de Châtelguyon

Aide à la création
Conseil départemental du Puy de Dôme

Accueils en résidences de création hors coproductions
Yzeurespace à Yzeure | Les Abattoirs – Ville de Riom.

Ressources et références de la conférence

Livres et documentaires
La culture hip hop
– Hugues Bazin – Editions Desclée de Brouwer

« Faire kiffer les anges » documentaire de Jean Pierre Thorn – 1996
« On n’est pas des marques de vélo «  documentaire de Jean-Pierre Thorn – 2003

Playlist de la conférence
GrandMaster Flash, The Message/  Chopin, Pré op28 + NTM, That’s my people/  Cypress Hill, Superstar / Afrika Bambaataa & The Soulsonic Force, Planet Rock/ James Brown, Get on the good foot/ House of Pain, Jump Around / Black motion, Mangharo/  plusieurs compositions originales de Romain Serre. 

Autres références
Cypress Hill, Another Victory/ Busta Rhymes, Make Noise/ Busta Rhymes, As I come Back/ James, Brown, Hot Pants/ Isass Hayes, Disco connection/  Mickael Jackson, Workin’ Day and night/ Mickael Jackson, Don’t stop ‘til you get enough/ The Jacksons 5, ABC/ The Jacksons 5, I want you back/  Kriss Kross, Jump/ Q-Tip, Amplified/  Salt’N Pepa, Shoop/ Naughty by Nature, O.P.P/ Naughty by Nature, Hip-Hop hooray/ The Harvey Averne Dozen, The word/  Group Home, Livng proof/ Chinese Man, albums racing with the sun + groove session 1 et 2/ Lords of the Underground, psycho/ Jay-Z, Hard knock life/ NTM, On est encore là, Tout n’est pas si facile, Paris sous les bombes (et tellement d’autres)/ Missy Elliot, Bring the pain/ Missy Elliot, Lick shotsMissy Elliot, Let it bump/ Missy Elliot, Gossip folks/ NTM, Seine Saint-Denis Style/ Common, Start the show/ Common, Drivin’ me wild/ Bake Ruth, The Mexican/  The Roots, Don’t feel right/ De La Soul, Ooh/ De La Soul, Eye know/ A tribe Called Quest, Can I kick it/ DJ Shadow, Organ donor/ Break Machine, Street dance/ Beastie Boys, Sure shot/ Beastie Boys, Right right now now

ARCHIVES

No MAN's land

Format n’étant plus en diffusion
45 minutes – Format plateau, espaces non dédiés & espaces publics – 2018
dossier de présentation (#english version)

No MAN’s land fait écho au trio féminin Ici et là

No MAN’s land est une tentative de trouver sa place dans un territoire vierge, un endroit de rencontre et de se définir intimement et collectivement 3 hommes, 3 danseurs, oscillent sans cesse entre sensualité, fragilité, douceur, colère ou force brute. Soliloques dansés et élans assumés où les corps composent une multitude d’images. Les espaces scéniques et publics deviennent des zones extérieures à explorer et le corps un espace intérieur et intime à se réapproprier. Délimiter des frontières comme limites spatiales, imaginer des surfaces mobiles entre soi et les autres, se dévoiler pour exister pleinement…

 

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Regard extérieur
| Stéphanie JARDIN
Interprètes
| Ayoub KERKAL | Marino VANNA | Romain VEYSSEYRE
Création lumière
| Lise POYOL
Compositeur | Romain SERRE
Scénographie | Clément DUBOIS

Coproductions
La Comédie – Scène Nationale de Clermont-Ferrand | La Coloc’ de la Culture – Scène conventionnée régionale
de Cournon-d’Auvergne | Le Caméléon – Ville de Pont du Château

Accueils en résidence de création
La Diode – pôle chorégraphique de la Ville de Clermont-Ferrand | Studio Dyptik à Saint-Etienne | Le Caméléon -Ville de Pont-du-Château | CCN2 – Centre Chorégraphique National de Grenoble (prêt de studio) | La cour des 3 coquins –  Scène Vivante Ville de Clermont Ferrand |La Coloc’ de la Culture – Scène conventionnée régionale de Cournon-d’Auvergne

Aides à la création 
Fonds SACD pour la Musique de scène et SPEDIDAM |SACD Auteur d’espaces (en cours)

Photo/Vidéo : Fanny Reuillard

Format n’étant plus en diffusion
35 minutes – Format plateau & espaces non dédiés – 2012
dossier de présentation (#english version)

Ici et Là, premier volet d’un dytique dédié aux émotions… celles qui sont enfouies en chacun de nous, qui n’ont pas lieu d’être, que l’on empêche d’exister…

Voyage intérieur dans lequel le corps est à la fois porteur et transporté, traversé par de multiples émotions. C’est une expérience sensible, la possibilité d’observer le cheminement, l’énergie de nos émotions de saisir l’impalpable.
3 corps se livrent, dessinent, explorent, explosent l’espace. Un temps suspendu pour saisir ces émotions habituellement fugaces.
3 corps aux mille facettes laissent voir, inventent, cherchent et se transforment devant vous.
Dépasser les frontières, jouer et se jouer de l’autre, aller trop vite parfois trop loin. Créature à 3 têtes, absurde, surprenante, complexe et cohérente.

Chorégraphie | Milène DUHAMEAU
Musique | Romain SERRE
Interprétation |  Milène DUHAMEAU, Stéphanie JARDIN, Camille HENNER